MON PARCOURS
Je suis Mert Coskun. L’art fait partie intégrante de ma vie depuis mon enfance. Ma mère est peintre, et j’ai grandi en la regardant donner vie à ses toiles à travers la peinture à l’huile et la sculpture. Entouré par l’odeur de la peinture à l’huile et témoin de son processus créatif, j’ai développé très tôt ma propre curiosité artistique.
Cette curiosité s’est transformée en savoir-faire en 2018 lorsque, porté par ma passion pour l’art,
j’ai commencé à apprendre l’art du tatouage.
Issu d’une formation en génie civil et en génie industriel, j’ai associé cette précision technique à mon approche artistique en concevant mes tatouages sur AutoCAD. Cette méthode, que j’ai utilisée jusqu’en 2020, m’a permis d’affiner mon souci du détail et de concevoir chaque création avec une grande précision.
Cette base influence encore aujourd’hui ma façon de travailler. Je me spécialise dans le tatouage fine-line : des lignes fines, nettes et maîtrisées qui conservent leur présence et leur lisibilité, qu’il s’agisse d’une pièce de deux ou de vingt centimètres.
Avant même que l’aiguille ne touche la peau, chaque création fait l’objet d’une étude de composition : l’épaisseur des lignes, les espacements et les espaces négatifs sont pensés ensemble afin que le tatouage forme un mouvement fluide et cohérent, plutôt qu’un ensemble d’éléments séparés.
J’accorde également une attention particulière à la manière dont le dessin accompagne le corps : suivre la courbe d’une clavicule, envelopper un bras ou prolonger la ligne naturelle de la colonne vertébrale. L’objectif est que le tatouage semble naturellement appartenir à l’anatomie sur laquelle il prend place, plutôt que simplement posé sur la peau.
Une grande partie de mon travail s’oriente vers le linework abstrait : relations géométriques, plans superposés et lignes continues, construits autour de proportions précises plutôt que du réalisme. Réussir une composition abstraite est avant tout une question de précision. Un espacement régulier des lignes et une saturation maîtrisée permettent à un tatouage de rester lisible et net des années après sa cicatrisation, et pas seulement le jour où il est réalisé. C’est la même discipline que celle que j’ai acquise à la table à dessin, simplement transposée sur la peau.
En 2020, mon parcours a pris un nouveau tournant lorsque mon cher ami et talentueux artiste Sergio m’a invité dans son studio à Valence. La confiance qu’il a accordée à mon travail m’a donné l’assurance nécessaire pour repousser mes limites artistiques et a marqué ma première expérience internationale dans le tatouage.
En 2022, ma carrière d’ingénieur m’a conduit d’Istanbul à Bruxelles, et ma pratique du tatouage m’a accompagné dans cette nouvelle étape. Grâce au soutien de L’Abeille Blanche ASBL, j’ai pu rencontrer de nouveaux clients et développer ma présence artistique à Bruxelles.
Au cours de ces huit dernières années, j’ai réalisé plus de 4 000 tatouages dans quatre pays différents. Chacune de ces expériences a contribué à façonner mon style et à approfondir ma relation avec cet art.
Aujourd’hui, je travaille comme ingénieur pendant la semaine et consacre mes week-ends au tatouage à Bruxelles. Mon studio est bien plus qu’un simple espace de travail : c’est un lieu méditatif où je peux me détendre et m’immerger pleinement dans mon art. Chaque séance est un moment de flow créatif, et je crois que cette sensation de calme et de sérénité se reflète dans mon travail.
Lorsque vous réservez une séance avec moi, vous ne venez donc pas simplement pour un tatouage. Vous entrez dans un espace où l’art et la pleine conscience se rencontrent, et où chaque ligne est tracée avec la même précision que celle que j’ai apprise bien avant de tenir ma première machine à tatouer.
Mert COSKUN